Goyo está viviendo una de las etapas más personales y transformadoras de su carrera. En su nuevo álbum Pantera, la cantante, compositora y productora colombiana despliega todas las facetas que la habitan: la mujer afro, la madre, la que denuncia, la que sueña y la que baila. “Este disco soy yo en todas mis versiones”, aseguró Goyo en entrevista exclusiva con Luxury Handbag Shopping en Español. Y no es una exageración.
A sus 41 años, Gloria Emilse Martínez (su nombre real) se lanza con una obra profunda que representa un manifiesto sonoro de identidad afrolatina y libertad artística. Pantera no solo marca su regreso como solista, sino que también es una declaración de independencia creativa, espiritual y estética.
Compuesto por 14 canciones y grabado entre Miami y Londres, el álbum mezcla ritmos afrocaribeños, beats urbanos y melodías contemporáneas. En palabras de la propia artista: “Pantera es una celebración de todas mis versiones: la niña del Chocó, la madre, la mujer negra, la productora, la que baila, la que denuncia y la que sueña”.
“Lo más desafiante fue empezar el álbum”, confesó. La canción “Hablan de Mí” abrió el camino, y con ella Goyo expone su vulnerabilidad sin filtros, mezclando texturas de hip hop con voces ancestrales del alabado, el gospel y el flamenco. Ese sincretismo, dice, es parte de su ADN: “A veces somos más de lo que la gente puede ver en nosotros”.
El disco es también un viaje de conexión global. Goyo explica que la clave está en la esencia: “Yo no necesito enfocarme en ser afro, porque yo lo vivo. Soy una mujer afro”. En Miami trabajó con productores haitianos como Launch Money, y en Londres se rodeó de talentos nigerianos formados en la escuela de Fela Kuti. “Fue mostrarles nuestra textura afrolatina y crear una conjunción de África con América Latina”, destaca.
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Cada colaboración aporta una pieza al mosaico sonoro y emocional de Pantera. Con Greeicy, en “En tu marea”, compone una balada íntima que abre el disco con metáforas sobre el amor y el mar. Afro B se suma en “Diana” con una bomba afrobeat grabada en Londres; Zaider imprime nostalgia caribeña en “Volver a Verte”; Pras (Fugees) combina hip hop clásico con cadencias pacíficas en “KeRoWe”; y J Noa deja una huella fuerte en “Hablan de Mí”. Además, DFZM, Luister La Voz y otros artistas completan este mapa sonoro que conecta continentes y herencias.
Una de las colaboraciones más simbólicas del disco es con Greeicy. “Greicy viene del Pacífico, como yo. Quise abrir el disco con esta canción porque el mar nos envuelve como el amor nos envuelve”, explicó.
Otra joya del disco es su dueto con Luister La Voz, joven artista cartagenero con raíces en la champeta. “Tiene una voz envolvente, mágica. Me pareció bonito traerlo a mi mundo”. La canción nació de forma espontánea, con ambos improvisando versos que luego se convirtieron en una historia de romance visual en el videoclip.
Con Goyo como compositora principal, Pantera fue coproducido por talentos como Slow Mike, Moon Willis, LOUDDAAA, !llmind, Don Mills y JK The Sage. El sonido final fue afinado por ingenieros como Mosty, Luis Barrera Jr. y Dominique, lo que resultó en una propuesta musical que viaja entre géneros sin perder raíz.
El tema “Cuaderno”, por ejemplo, surge de sus sesiones de terapia: “Es mi journey. Me gustaría que se volviera una herramienta para muchas mujeres”.
Detrás de Pantera hay dos años de trabajo en los que, según confiesa, descuidó su vida social, se encerró en el estudio y se dejó guiar por su intuición y su historia. El resultado es un disco coherente, poderoso y lleno de texturas emocionales que marca un nuevo capítulo en la carrera de una de las artistas más influyentes de la música afrolatina contemporánea.
“Soy hija del río Atrato, pero también una mujer del mundo. Y este disco es mi forma de abrazar todas esas geografías interiores y exteriores”, concluye.
