La nueva serie documental de Taylor Swift tuvo un comienzo emotivo.
El primer episodio de The End of an Era, que comenzó a transmitirse el viernes 12 de diciembre en Disney+, inicia con Swift, de 35 años, emocionándose detrás del escenario, reunida junto a sus bailarines durante el show final de su exitoso Eras Tour en diciembre de 2024.
Swift recordó a su equipo que “actuaron para más de 10 millones de personas en persona” a lo largo de la gira de 149 fechas, y lo calificó como “el mayor desafío” que cualquiera de ellos “jamás” había asumido.
El episodio también documenta las secuelas de dos incidentes estremecedores que ocurrieron durante los casi dos años de The Eras Tour: un ataque fatal con cuchillo en una clase de baile temática de Swift en Southport, Inglaterra, en julio de 2024 y un ataque terrorista frustrado en los conciertos de la estrella pop en Viena, que ella finalmente canceló menos de dos semanas después.
Las cámaras captaron a Swift rompiendo en llanto a raíz de la violencia y expresando vulnerablemente su temor de volver al escenario para sus siguientes shows en Londres. En un momento, se comparó con una piloto que debe permanecer “tranquila, serena, centrada” a pesar de la “turbulencia” por delante.
El segundo episodio de la docuserie es mucho más ligero, y narra principalmente los ensayos de Swift para la versión renovada del Eras Tour, que debutó en París en mayo de 2024 tras el lanzamiento de su álbum The Tortured Poets Department.
“Fue un reto muy emocionante intentar mejorar un espectáculo que ya amaba”, escribió previamente en su Eras Tour Book oficial.
Además de The End of an Era, Swift lanzó una película de concierto de más de tres horas titulada The Eras Tour: The Final Show el viernes, que filmó en Vancouver, Canadá, mientras culminaba la gira récord.
Desplázate para leer las mayores revelaciones de los dos primeros episodios de El fin de una era, que ya están disponibles en Disney+. Otras dos entregas debutarán el 19 de diciembre, seguidas del final de dos partes el 26 de diciembre.
Sus inspiradores discursos
Los fans obtienen una rara visión de Swift hablando con sus bailarines y banda detrás del escenario al inicio de la docuserie.
“Pienso en cada uno de ustedes de pequeños”, les dijo al grupo. “Pienso en el momento en que decidieron que bailar era su vocación y en el momento en que vieron una banda por primera vez y pensaron: ‘Vaya, quiero ahorrar para un instrumento’. Todos hemos elegido profesiones que, la mayoría de las veces, la gente te dice categóricamente que no deberías dedicarte a ello. … Tienes que amar tanto esto que ignores entre el 85 y 95 por ciento de los consejos que recibes en el camino, a menudo de personas que respetas, en las que confías, de personas del mismo gremio. Todos en la danza, todos en la música le dicen a los más jóvenes: ‘Si hay cualquier otra cosa que puedas hacer, ¡haz eso!’”.
Swift se emocionó al continuar diciendo que también imagina a su equipo envejeciendo y recordando con cariño los recuerdos de The Eras Tour.
“Pensaré en lo que le van a contar a su familia o a las personas a quienes mentorean, porque cada persona aquí tiene ese espíritu de mentoría y de decirles: ‘Sí, hazlo. Inténtalo. Atrévete’”, sostuvo. “A todo el mundo le gusta hablar de fenómenos como The Eras Tour casi como si fueran piezas que encajan en una fortuita confluencia de eventos, ¿verdad? … Es nuestro trabajo hacer que esto parezca casual y sin esfuerzo, pero solo quiero que cada uno de ustedes sepa que, de ninguna manera, considero que esto es simplemente las piezas cayendo en su lugar. Ustedes colocan las piezas donde están”.
Donde todo empezó
Swift compartió que “se le ocurrió la idea de The Eras Tour unos dos años” antes de su lanzamiento en marzo de 2023, en gran parte gracias a dos momentos “desagradables”: la venta de sus masters y la pandemia de COVID-19.
“Pensé: ‘¿Y si hago una gira que celebre todos estos diferentes momentos de mi vida y carrera donde los capítulos están divididos por álbumes, y todo cambia cuando el capítulo cambia?’”, recordó, explicando después: “Quería satisfacer a los fans. Ese era mi principal objetivo. Quería superarme en la cantidad de canciones que iban a escuchar, la duración del show, el tipo de producción que iban a ver, diferentes estilos de baile, diferentes mundos de la danza, vestuario, cuánto me iba a exigir a mí misma”.
Su sistema de apoyo
El primer episodio mostró a Swift al teléfono con su actual prometido, Travis Kelce, antes de sus conciertos en Londres en agosto de 2024, dando a los espectadores acceso al detrás de escena de su mediática relación.
Después de que Kelce, de 36 años, preguntara a Swift cómo ella y su invitado especial esa noche, Ed Sheeran, podían ser “tan buenos” en sus trabajos, ella contestó: “Te quiero. No lo sé, ¿cómo recuerdas 36.000 jugadas que son todas misiones tácticas y luego simplemente las haces? Es igual. ¡Básicamente es el mismo trabajo! Yo tengo canciones para recordar, tú tienes jugadas para recordar”.
El ala cerrada de los Kansas City Chiefs entonces apuntó: “Tú tienes compañeros de equipo, yo tengo compañeros”, y Swift coincidió: “Tú tienes al coach [Andy] Reid, yo tengo a mi mamá”. (De hecho, la madre de Swift, Andrea, aparece con frecuencia en la docuserie, desde entrevistas en cámara hasta acompañar a su hija superestrella en los ensayos de la gira).
Más tarde, Kelce le expresó con ternura a Swift: “Gracias por hacer mejor mi vida”.
Cómo se enteró del complot terrorista
Swift le contó a Sheeran, detrás del escenario del estadio de Wembley en Londres, que estaba “en el avión” hacia Viena cuando le informaron que las autoridades habían evitado que sucediera una “masacre” durante su concierto.
Más tarde, tras reunirse con familias afectadas por los apuñalamientos de Southport, se muestra a una Swift visiblemente ansiosa, rompiendo en llanto momentos antes de su regreso al escenario.
“Mi trabajo es poder gestionar todos estos sentimientos y animarme al instante para actuar”, dijo ante las cámaras. “Así es como tiene que ser”.
En otra parte de la docuserie, Swift se compara con una piloto: “Si dijeras: ‘Oh, hay turbulencias adelante. No sé si realmente vamos a aterrizar en Dallas. Lo intentaré, pero no sé si podré averiguar cómo aterrizar con esta turbulencia’. Todo el mundo en el avión se va a alterar. Solo tienes que mantener un tono tranquilo y sereno, como: ‘Aterrizaremos en Dallas a las 6:05 p. m. Hay un poco de turbulencia adelante, pero no es nada que no hayamos visto antes. Mantengan los cinturones abrochados y bienvenidos a The Eras Tour!’”.
Su rutina después de los shows
Tras su concierto en Londres, los realizadores siguieron a Swift de regreso a su habitación de hotel, donde saludó de inmediato a su gato y empezó a llenar la bañera mientras se desmaquillaba.
“No voy a poder dormirme porque, simplemente, no puedo bajar”, dijo al final del episodio 1. “Por eso la gente necesita drogas, pero yo no consumo, así que simplemente lo dejo fluir. Es como: ‘Ya dormiré cuando tenga sueño’. Y cuando tengo sueño, son como las cuatro de la mañana. Así que veo mucha televisión, como room service en la cama, firmo una caja con 2.000 CD y luego me entra el sueño. Y entonces volvemos a empezar”.
Agregando Tortured Poets a su lista de canciones
Swift presentó la parte de Tortured Poets de su repertorio durante sus shows en París, menos de un mes después del lanzamiento del álbum. Para preparar la nueva sección, Swift y su equipo ensayaron en secreto tras bastidores, sin reproducir la música en altavoces para evitar filtraciones.
“Cuando terminamos la primera mitad de la gira, lo que los fans no sabían en ese momento era que yo estaba escribiendo un álbum completamente nuevo, The Tortured Poets Department, y en medio de lanzar el álbum, tuvimos que estar todos concentrados, creando una nueva era que incorporar al show para representar ese disco”, contó Swift en el segundo episodio de la docuserie. “Hicimos todo esto completamente en secreto, todo en un pequeño descanso que tuvimos entre Asia y Europa. Construimos unas instalaciones de ensayo ultrasecretas para poder asegurar el repertorio”.
Swift continuó explicando que tuvo que hacer “ajustes quirúrgicos” a las canciones para poder incluir tantas como quisiera en el show, que, como es sabido, duraba más de tres horas y media.
“Y entonces desarrollamos toda una coreografía nueva. Aprendimos la coreografía escuchándola solo en nuestra cabeza, porque no se podía reproducir la música en altavoces ya que aún no salía”, añadió. “Ahora hay un orden completamente diferente en los capítulos así que estoy reaprendiendo prácticamente todo el show”.
Detrás del escenario, Swift le contó a parte de su equipo que le entusiasmaba el reto y dijo: “Creo que prefiero sentirme así, un poco confundida, un poco en plan, ‘¿Qué?’, que estar en piloto automático. Porque el show que hacíamos en Asia podía hacerlo dormida”.
En una confesión, Swift reconoció que la incorporación fue un “riesgo” y que se habría disgustado si a sus fans no les hubiera gustado la nueva sección.
“Juro por Dios, si escuchaba gente en internet diciendo, ‘Extraño el show anterior’, iba a decir: ‘Ay Dios, no tienen idea de lo difícil que fue hacer esto’”, le dijo a la cámara.
Cómo Emma Stone influyó en The Eras Tour
En el segundo episodio, Swift reveló que Emma Stone es la razón por la que contrató a la coreógrafa Mandy Moore para trabajar en The Eras Tour.
“Hablando de coreografía, le pregunté a una amiga mía, Emma Stone, que ha trabajado mucho con la danza en sus películas: ‘¿Con quién has trabajado que recomendarías para esto?’ Y me dijo: ‘Solo hay una persona que tiene que estar en tu lista y es Mandy Moore’”, recordó Swift.
En su propia entrevista, Moore contó que le sorprendió que le pidieran unirse al proyecto, pero estaba encantada de asumirlo.
“Nunca hubiera pensado estar en la misma frase que Taylor Swift en mi vida”, explicó. “Siempre he sido muy fan suya, pero curiosamente vengo sobre todo del cine y la televisión; realmente no trabajo en actuaciones de artistas. Ahora entiendo por qué me trajeron. Ella realmente quería hacer algo diferente y le gusta la narrativa. Quiero decir, sus canciones son como pequeñas películas, así que cuando las escucho, son solo letras y melodía girando en mi cabeza junto a ideas, y entonces empiezas a crear algo. Y de repente sale todo”.
Cómo eligió a sus bailarines
El fin de una era incluye entrevistas con varios de los bailarines de Swift, entre ellos Kam Saunders y Amanda Balen, quien realizó el papel de doble de Swift en los ensayos antes de unirse a ella en el escenario. En una entrevista confesional, Swift explicó que eligió deliberadamente bailarines de diferentes orígenes y que no todos tenían el mismo tipo de cuerpo.
“La gente puede tener opiniones muy fuertes sobre que todo se vea uniforme. Eso no es lo que quería hacer con The Eras Tour”, explicó. “Siento que, cuando subes al escenario como fan, si ves personas que te representan a ti, a tus amigos, a la gente que ves en el mundo, eso es, creo, mucho más emotivo, más conectivo y poderoso. Quería que todos miraran ese escenario y pensaran: ‘Me veo reflejado en esa persona’”.
Agregó: “No quiero bailarines que se mezclen. No me importa si llaman la atención. Quiero que llamen la atención. Quiero que sientan que vieron a toda una compañía de estrellas individuales sobre el escenario”.
Entrega de bonificaciones
El segundo episodio muestra a Swift entregando sus ahora famosas bonificaciones, que venían en sobres que ella selló a mano con cera. Cada uno también contenía un poema, que Saunders leyó en voz alta mientras Swift les daba los obsequios a sus bailarines (con el monto de las bonificaciones oculto).
“El día de las bonificaciones es fundamental, porque para mí marcar un precedente con The Eras Tour es muy importante, porque quien trabaja en ruta, si la gira recauda más… recibe una bonificación mayor, y estas personas trabajan muchísimo y son los mejores en lo suyo”, contó Swift en un confesionario. “Así que a cada persona del equipo le escribí una nota a mano. Me llevó un par de semanas, pero es divertido escribir las notas. Es divertido pensar en las vidas a las que van a volver, en el tiempo libre que van a tener y en los hijos que no han visto porque han estado lejos por meses, y que eso lo valga para ellos realmente… es como la mañana de Navidad cuando finalmente puedes decir gracias”.
Cómo aprende coreografía
En una escena del episodio 2, Swift admitió que no siempre le ha resultado fácil bailar en sus shows.
“Cada quien tiene sus cosas en las que es bueno. A mí me ha llevado muchísimo tiempo siquiera ser aceptable con la coreografía”, dijo. “Mandy sabe cómo enseñar coreografía desde el punto de vista lírico. Yo no hago ocho tiempos. Aprendo según la sílaba de la letra a la que asocio un movimiento. Y realmente no puedo aprender de otra forma. Lo he intentado”.
Swift añadió que trabajar con talentos de talla mundial como Moore la inspira a dar lo mejor.
“También es curioso estar en una posición en la que, por ejemplo, este es un equipo de expertos”, explicó. “Y hay algo en eso que me mantiene en mi juego, enfocada y centrada. Es uno de los elementos donde ese tipo de presión es un privilegio, porque ellos no se equivocan, ¡así que más vale que no sea yo!”
Su orgullo por The Eras Tour
Swift reveló en el segundo episodio que solía preguntarse después de los conciertos si sus fans habían tenido la experiencia que querían, pero ya no sentía eso tras bajarse del escenario cada noche de Eras.
“Solía salir de los conciertos y ver a la gente yendo a casa, y pensar: ‘Realmente espero que hayan conseguido lo que esperaban. Espero que hayan obtenido aquello para lo que ahorraron’”, recordó. “Tengo un sentimiento de orgullo y satisfacción tan grande porque, cuando salgo de The Eras Tour, ya no me pregunto eso. Es como si hubiera magia en el aire. Todas esas partículas de destellos, purpurina, confeti, niñez y cuentas de pulseras de la amistad”.
