Milo J no solo hizo un disco. Con La vida era más corta, el artista argentino de 18 años compuso una obra conceptual que utiliza el folklore como lenguaje emocional, raíz narrativa y acto de rebeldía. En tiempos de saturación digital, Milo propone volver a lo esencial: la tierra, la memoria, la voz de los abuelos. Y lo hace sin renunciar a su juventud ni a su oído contemporáneo.
“El folklore para mí es la raíz, es el núcleo. Por eso también lo usé como recurso musical para mi disco más personal”, dijo en una entrevista exclusiva con Luxury Handbag Shopping en Español.
El resultado es un trabajo musical profundo, emotivo y radical. Incluye colaboraciones con figuras como Mercedes Sosa, Silvio Rodríguez, Soledad, Cuti y Roberto Carabajal, pero también con nombres de la nueva escena como Trueno y AKRIILA. Un puente generacional con alma latinoamericana.
El músico argentino Camilo Joaquín Villarruel (artísticamente conocido como Milo J), de -apenas- 18 años, no viene de una familia folklórica ni creció rodeado de bombos y guitarras criollas. Su descubrimiento fue reciente, y como toda pasión genuina, se volvió adictiva. “Fue todo un proceso. Ya más de grande, mi amigo Foco me mostró un par de temas que yo no conocía y quedé volado. No lo podía creer”, contó.
Esa fanatización se convirtió en necesidad artística. “Me hice toda una playlist de folklore y me puse a meterme más. Estaba fanatizado. Y esa fanatización se la llevo a todos mis amigos productores para mostrarles canciones porque necesitaba compartir eso con gente”, dijo.
Así nació la idea de hacer un disco que hablara de su vida, pero usando un lenguaje ancestral. “Quería que sea un disco con mensaje, ¿viste? Darle un concepto. No quería que el concepto sea el folklore en sí, sino que sea un recurso”, explicó.
El disco fue grabado entre amigos, ideas y obsesiones. Milo armó un “camp” con productores como Santiago Alvarado y TATOOL para explorar sonidos sin miedo. El folklore, la murga, la zamba, la trova: todo confluye en un álbum imposible de encasillar fácilmente.
La vida era más corta encuentra su centro emocional en Santiago del Estero, una de las cunas históricas del folklore argentino, y tierra de origen de parte de la familia del artista. Fue allí donde se filmó el videoclip de “Bajo la piel”, y también donde Milo encontró algo más que paisajes: un refugio.
“Siento que le debo muchísimo para mi bienestar a Santiago del Estero. Yo estaba pasando por un momento muy complicado mío. Y fui allá y bajé 35 cambios. Me curé en varios sentidos”, reveló.
En un texto que él mismo tituló como manifiesto, Milo explicó que este álbum fue concebido como una especie de archivo emocional: “este disco son testimonios de mi sueño cambiado, acompañado de un pesimismo que miente muy bien”, escribió. Y aunque se habla de muerte, soledad y dolor, hay un mensaje claro: la vida puede ser menos corta si se le da propósito.
“Lucía fue la canción más difícil de grabar. La escribí la noche que falleció mi abuela”, confesó, sobre el tema que canta junto a Silvio Rodríguez. “Y jodiendo tiramos: ‘este le quedaría re bien a Silvio’. Después lo salimos a buscar. Solamente para que lo escuche, ni siquiera para que se sume. Y le gustó mucho”.
Más que una apropiación estética, lo que Milo J propone es una reconexión emocional con el folklore. Un arte que parecía ajeno a su generación, pero que él supo reactivar desde lo más profundo de su sensibilidad.
“Es el lenguaje más asemejado al alma argentina que tenemos. Un lenguaje que se habla de varias formas, no solamente de una”, aseguró.
Con La vida era más corta, Milo J no solo se acerca a sus raíces: las convierte en canciones para que ni él ni nadie se olvide de dónde viene ni de quién es.
